ARTIST STATEMENT

ARTIST STATEMENT

In the last year and a half, the image of a person in my art has moved into the background. I have a great reflection on the study of form and space, attempts to "revive" it.

When the anxious time came, I wanted to immerse myself more in peace, contemplation of silence in my work. Get away from the outside noise. During this period, the art of antiquity was my salvation.

My series is about such feelings. It dedicated to the museum of ancient sculptures. This is my "attic" in which I can get away from an outsider and retire. I realized that sculptures and interiors give a sense of permanence.

The art of antiquity feels to me as something stable, eternal and unshakable. In the sculptures I found peace and quiet, moments when you stop in your reasoning, assessments of the others and just contemplate the world as it is.

There are no people in the new paintings, but I feel life in the sculptural compositions. With the help of the interaction of light and shadows, they immediately come to life - they cannot be called inanimate or empty.

Every object has a soul. Sometimes it may seem that they are more alive than people at all. You see genuine frozen emotions on their faces, in their gestures and poses.

I see an art as a reflection of the eternal in the temporal. A person is able to live an incalculable number of lives just watching it, contemplating of paintings.

In my paintings, the viewer can experience a frozen moment in time.

The artists who influenced me are Jan Vermeer, Wilhelm Hammershei, the artists of the Nabi association. They worked in a special way with the interaction of space and a person in it:
"It [space] spoke”.

Anna Kondrateva

МАНИФЕСТ ХУДОЖНИКА

МАНИФЕСТ ХУДОЖНИКА

«В последние полтора года изображение человека в моем искусстве отошло на второй план, большую рефлексию у меня вызывает изучение формы и пространства, попытки «оживить» его.

С наступлением тревожного времени, мне захотелось больше погрузиться в спокойствие, созерцание тишины в своем творчестве. Уйти от внешнего шума. В этот период обращение к искусству античности стало для меня спасением.

Об этом моя серия, посвященная музею античных скульптур.
Это мой «чердак» в который я могу забраться от постороннего и уединиться. Я поняла, что скульптуры и интерьеры дают ощущение постоянства.

Искусство античности ощущается мной как нечто стабильное, вечное и незыблемое. В скульптурах я нашла покой и тишину, моменты, когда ты останавливаешься в своих рассуждениях, оценках окружающего и просто созерцаешь мир таким, каков он есть.

Хоть на новых работах нет людей, я чувствую жизнь в скульптурных композициях. А при помощи взаимодействия света и теней они тотчас оживают - их нельзя назвать неживыми или пустыми.

У каждого предмета есть душа. Иногда может показаться, что они и вовсе живее людей. Ты видишь подлинные застывшие эмоции на их лицах, в их жестах и позах.

Я вижу искусство как отражение вечного во временном. Погружаясь в него, в созерцание картин, человек способен проживать неисчислимое количество жизней.

В моих картинах зритель может погрузиться и прочувствовать застывший момент времени.

Художники, оказавшие на меня влияние — Ян Вермеер, Вильгельм Хаммерсхёй, художники объединения «Наби». Они по-особенному работали с взаимодействием пространства и человека в нем:
«Оно [пространство] говорило».

Анна Кондратьева